суббота, 15 мая 2021 г.

Гений и злодей Эзра Паунд

 Эзра Паунд – одна из самых величайших фигур в американской поэзии, и один из самых противоречивых поэтов 20 века. Он стоял у истоков англо-американского модернизма, к нему за поддержкой обращались поэты и писатели, ставшие в последствии нобелевскими лауреатами, к его одобрению и критике прислушивались авторы, ставшие лицом литературы того периода. Периода, который Хью Кеннер, один из авторитетнейших специалистов по модернизму, назвал «эпохой Паунда». Но в историю Эзра Паунд вошел не только, как выдающийся поэт и критик, но и как влиятельный литератор, направивший свой авторитет на пропаганду фашизма и поддержку фашистского режима Муссолини. За это он едва не оказался на электрическом стуле.


Начиная с 20-х годов 20 века Эзра Паунд был ярым приверженцем Муссолини. 

Он выступал в поддержку Гитлера, свои письма подписывал словами «Heil Hitler», а в период Второй мировой войны выступал в радиопередачах итальянских фашистов и выступал с критикой политики Рузвельта и Черчилля. 

От своих политических взглядов поэт не отказался даже после того, как ему пришлось нести ответственность за свои действия.

понедельник, 10 мая 2021 г.

Ашраф Файад : из книги "Указания для внутреннего пользования" (перевод Станислава Бельского)

 Ашраф Файад - поэт палестинского происхождения из Саудовской Аравии. Он был активным членом британо-арабской организации искусств Edge of Arabia и организовывал выставки саудовского искусства в Европе и Саудовской Аравии. Самая известная его книга - "Указания для внутреннего пользования" вышла в 2008 году. Именно из-за этого сборника стихов поэт был арестован в 2014 году по обвинению в богохульстве, вероотступничестве и распространению идей атеизма. 

Год спустя Ашрафа Файада суд приговорил к смертной казни, однако позже, после международного протеста, смертный приговор поэту был заменен на восемь лет тюрьмы и 800 ударов плетью.
Доказательствами вины поэта стали некоторые его стихи из сборника "Указания для внутреннего пользования",  а также его посты в Твиттере.
В декабре 2015 года Ашраф Файад стал почетным членом немецкого PEN-клубаВ январе 2017 года Файад получил награду Oxfam Novib / PEN за свободу выражения мнений.

Подборку стихотворений Ашрафа Файада из сборника "Указания для внутреннего пользования" предоставил для публикации на сайте "Верлибры и другое" поэт и переводчик Станислав Бельский. 

четверг, 6 мая 2021 г.

Верлибры современных авторов: Сергей Синоптик

 

Сергей Синоптик – поэт, журналист, программист. Родился в 1989 г. в Севастополе. Учился на биологическом факультете Таврического Национального университета (Симферополь). Сооснователь серии поэтических фестивалей «ШОРОХ» (Симферополь, 2011-2013). 

Модератор литературного портала «ЛИТЦЕНТР», модератор раздела «Карта» в проекте «Парадигма».

 Стихи публиковались в журналах «Воздух», «Контекст», «Журнал ПОэтов» и др., в сетевых проектах «ЛИТЦЕНТР», «Артикуляция» и др. Победитель литературного фестиваля «Крымский Инжир» (Киев, 2019). Автор книги стихотворений «нужное зачеркнуть» (Днепр, «Герда», 2020). 

Пишет на украинском и русском языках.

 Специально для сайта "Верлибры и другое" Сергей Синоптик предоставил подборку своих стихотворений. Все произведения публикуются впервые.

понедельник, 3 мая 2021 г.

Что такое верлибр: 10 фактов о свободном стихе

 

Верлибр в мировой поэзии существует не одну сотню лет, а в западной поэзии, особенно англоязычной, он давно стал основной формой стихосложения, существенно потеснив классический стих. В русскоязычной поэзии верлибр уже не является маргинальным жанром и не воспринимается, как нечто исключительное, однако по-прежнему остается явлением недостаточно изученным и вызывает массу вопросов, особенно у неподготовленного читателя.  

Сегодня существует несколько определений того, что такое верлибр. По большому счету, все они характеризуют верлибр, как систему стихосложения, для которой характерны полное либо частичное отсутствие периодических структур – рифмы, ритма, строф. В то же время, верлибр может иметь такие признаки стиха, как написание строк с заглавной буквы, деление фраз на строки, звуковые повторы. Таким образом, верлибр — это поэтическая форма, которая не подчиняется правилам классического стихосложения, но имеет определенные признаки стиха.

«Верлибры и другое» собрали 10 основных фактов о свободном стихе, которые помогут составить представление о том, что такое верлибр.

понедельник, 26 апреля 2021 г.

Европейский верлибр: футуризм в литературе

 

Они отказывались от традиционной грамматики, отстаивали право поэта на свою собственную орфографию, словотворчество, размер. Искали «формулу, отражающую новый век» и создавали новое искусство, искусство будущего. Будущее они связывали с технологическим прогрессом и полным отказом от культурных и нравственных ценностей минувших эпох. Именно от слова «будущее» и происходит название этого авангардистского движения – футуризм.

Филиппо Томмазо Маринетти
Творчество футуристов приходится на начало 20 века. Футуризм, как и другие авангардные течения, стал реакцией на кризис буржуазного общества, крах либеральных иллюзий, на предчувствие социального и культурного разлома новой эпохи. В отличие от декадентов, которых пугали перемены в обществе, футуристы принимали будущее с оптимизмом, они приветствовали наступление эры индустриализации, научно-технического прогресса, нарастающий утилитаризм мышления и «омассовления» культуры.

среда, 14 апреля 2021 г.

Андрей Любка: Сорок баксов плюс чаевые

 

Андрей Любка – автор трех поэтических сборников, нескольких сборников рассказов и трех романов. Отдельные его стихотворения переведены на 10 языков, а сам он – стипендиат нескольких европейских писательских программ и участник множества украинских и европейских литературных акций и фестивалей. Также поэт - член украинского ПЕН.

Андрей Любка пишет в такой поэтической форме, как верлибр. 
Любка - поэт скандальный. Он пишет об интимно-личном, пишет откровенно, использует ненормативную лексику, он наблюдателен и циничен. 
Стихотворения из сборника Андрея Любки "40 баксов плюс чаевые" (2012) специально для блога Верлибры и Другое перевела с украинского Светлана Радич.

воскресенье, 11 апреля 2021 г.

Верлибр, нудизм и гей-литература: 10 фактов об Уолте Уитмене

 

Уолт Уитмен сам себя называл космосом, и учитывая то влияние, которое он оказал на развитие поэзии, то возможно, он не слишком уж сильно и преувеличивал. Его принято считать основоположником верлибра, новатором стиха, первым поэтом американской демократии и даже пророком, который предрек США ведущее место на мировой арене. Уолт Уитмен вдохновлял не только американских, но и европейских, латиноамериканских и русских поэтов. Его боготворили американские битники, к нему с большим уважением относился Лев Толстой. Многие исследователи сегодня называют Уолта Уитмена одной из главных фигур мировой поэзии.

«Верлибры и Другое» собрали 10 интересных фактов об Уолте Уитмене.

    1. Уолт Уитмен написал всего одну книгу стихов – «Листья травы». 

      Однако, писал он ее всю жизнь и периодически включал в нее все новые и новые циклы своих стихотворений. Единственным циклом стихов, который поэт издал отдельной книгой, оказался «Барабанный бой» (1865г). Но и его позже Уитмен включил в очередное издание «Листьев травы». Всего при жизни Уитмена, «Листья травы» издавались 9 раз. Первое издание книги он

четверг, 8 апреля 2021 г.

Исповедальный верлибр Сильвии Плат

 Ее имя входит в список лучших американских поэтов. Основоположница «исповедальной поэзии» в англоязычной литературе, она поднимала в своем творчестве темы, которые считались табуированными для американского общества 50-х годов прошлого века. Семейное насилие, суицидальные мысли, самоуничижение, психические расстройства, саморазрушение – обо всем этом не принято было говорить открыто. Однако, именно эти темы стали центральными в ее творчестве. Вообще ее творчество - это полудокументальный рассказ об ее жизни. Рассказ очень напряженный, тяжелый, лаконичный и образный.

Сильвия Плат
Сильвия Плат прожила всего 30 лет и оставила после себя один сборник стихов и один полуавтобиографический роман. Известность пришла к ней уже после смерти, когда была издана вторая ее книга стихов – «Ариэль». А спустя двадцать лет, в 1982 году, за сборник «Собрание стихотворений» она посмертно получила Пулитцеровскую премию. Традиционно эта награда присуждается за новейшие достижения в сфере литературы, однако в случае с Сильвией Плат ею отметили стихотворения, которые были написаны и впервые изданы два десятка лет назад.

понедельник, 29 марта 2021 г.

Верлибры современных авторов: Кирилл Новиков

 Кирилл Новиков - современный русскоязычный поэт из украинского Харькова. Его поэзия - это поиск и эксперимент. Поиск собственных границ, границ вещей и явлений. Эксперимент с изменением границ и горизонтов. 

Кирилл Новиков

 Произведения поэта написаны от первого лица, они   нарративны и предельно откровенны. Поэт использует различные стихотворные формы, в том числе и верлибр. 
Образы, которые использует автор, часто - неожиданны, но при этом очень точны. А сами произведения кажутся простыми и ясными. 
Усталость от повседневности, банальности,   шаблонности, тоска по искренности и отчаяние от   невозможности найти ту, настоящую жизнь, которая  возможна - вот темы, которые поднимает Кирилл Новиков. Специально для сайта "Верлибры и Другое" Кирилл Новиков предоставил несколько своих произведений. 

воскресенье, 21 марта 2021 г.

Фридерика Майрёкер: Верлибры (перевод Ала Пантелята)

Фридерика Майрёкер - один из самых выдающихся австрийских поэтов современности.  В ее поэзии сплелись дадаистические и сюрреалистические традиции, опыт модернизма и конкретного стиха. Верлибры Фридерики Майрекер - глубокие, яркие и одновременно драматичные. 

Фридерика Майрёкер родилась в Вене в 1924 году. Стихи начала писать в 15 лет, а ее первая публикация была в авангардистском журнале «План» в 1946 году, первая книга – в 1956. С 1946 по 1969 она преподавала английский язык в различных школах Вены. В 1954 году вышла замуж за поэта Эрнста Яндля, с которым прожила до его кончины. Фридерика Майрёкер - лауреат премии Георга Тракля, Большой Австрийской премии по литературе, премии Георга Бюхнера и многих других.

Перевод стихов Фридерики Майрёкер специально для сайта "Верлибры и Другое" подготовил поэт и переводчик Ал Пантелят.

среда, 17 марта 2021 г.

Как написать верлибр: шесть основных принципов

 

Верлибр – это форма стихосложения с произвольной организацией и свободная от ряда признаков, характерных для так называемых классических поэтических форм, в том числе от полностью или частично – от размера, ритма, рифмы.


Но несмотря на, казалось бы, полную свободу от каких-либо условностей и правил, верлибр является стихотворной формой и на него распространяется большинство тех же требований, которые предъявляются любому поэтическому произведению.

Мнение, что написать верлибр проще, чем рифмованный стих - ошибочно.

Не стоит думать, что, если вы напишите любой текст в столбик – у вас получится верлибр. Скорее всего у вас получится просто текст, разбитый на строки и написанный в столбик, но не имеющий к поэзии никакого отношения.

воскресенье, 14 марта 2021 г.

Верлибр Антонена Арто: способ выражения за пределами слов

 

Его называли самым сумасшедшим поэтом и самым поэтичным сумасшедшим 20 века. Он был кумиром французской молодежи 60-х, которая считала его ниспровергателем традиций. Разработанная им театральная система произвела революцию в театральном искусстве 60-х годов. А сам он почти половину своих работ – стихотворений, манифестов, переводов, заметки, писем - написал в приюте для психически больных, где провел почти 11 лет. Безумный и свободный, он был одной из самых трагических фигур минувшего, 20 века. Его звали Антонен Арто.

Антонен Арто
Антонен Арто известен прежде всего, как создатель «театра жестокости», театральной системы, которую он описал в своей работе «Театр и его двойник». Однако его нельзя ограничить рамками одного только театрального искусства. Он был драматургом, актером, киносценаристом, режиссером, художником, писателем и – поэтом.

А еще он был сумасшедшим, который всю жизнь стирал границы – между видами искусств, разными художественными направлениями, искусством и повседневностью, безумием и разумом.

воскресенье, 21 февраля 2021 г.

Что такое верлибр: 10 вопросов о свободном стихе

 

Чаще всего верлибр вызывает недоумение у людей незнакомых с поэзией. В сознании большинства русскоязычных читателей стихотворение должно иметь рифмы и ритм, размер и предсказуемость повторов, а еще лучше, если при этом оно будет мелодичным и красиво звучать. Часто лишенный всего этого верлибр воспринимается, как «проза столбиком», пусть красивая, но просто проза. Или, еще того хуже – недостих, созданный неумелым и бездарным автором, который возомнил себя поэтом.

Именно поэтому верлибр вызывает у неподготовленных читателей массу вопросов, начиная от «что это вообще такое?» до «зачем оно кому-либо нужно?». Причина этих вопросов – неверное понимание того, чем именно является верлибр.

«Верлибры и другое» собрали 10 самых популярных вопросов, которые задают люди, знакомящиеся со свободным стихом.

пятница, 19 февраля 2021 г.

Гимн венгерских самоубийц: мрачная история одной песни

 Эту песню более полувека запрещали к трансляции на ВВС, а ее автор и один из исполнителей покончили с собой. Существует версия, что первая ее трансляции по радио привели к волне самоубийств в Венгрии, при этом некоторые люди убивали себя именно под эту песню или цитировали в предсмертных записках строчки из нее. Согласно легенде, песня виновна в самоубийствах более чем сотни человек, поэтому она стала известна в мире, как Песня венгерских самоубийц.

Режё Шереш
  Написанная 90 лет назад, она получила       известность в исполнении джазовой звезды     Билли Холидей. Однако и сегодня она остается   одной из самых исполняемых песен в мире,   начиная с 1935 и по сегодняшний день каверы на   «гимн самоубийц» исполняли почти сотня   музыкальных звезд, а версии песни записаны на   многих языках, включая финский, китайский,   японский и русский.

ОТ «КОНЦА СВЕТА» К «МРАЧНОМУ ВОСКРЕСЕНЬЮ»

Песня, которая стала известна, как «гимн венгерских самоубийц» была написана в 1933 году. 

вторник, 16 февраля 2021 г.

Французский верлибр: поэзия декаданса

 

Термином «декаданс» принято называть кризисные явления в духовной и общественной жизни, для которых характерны чувства пессимизма и безнадежности, обостренная чувствительность, переживания необратимости смерти и исчезновения моральных ориентиров. Французское слово décadence происходит от позднелатинского decadentia, что означает «упадок». Декадансом в эпоху Просвещения называли период упадка Римской империи. В конце 19 века название «декаданс» получило литературное и художественное направление, возникшее во Франции и получившее распространение в Западной Европе и позже – в России.

Интересно, что в западной культурологической, литературоведческой и искусствоведческой литературе не существует единого общепринятого определения декаданса, но большинство исследователей склоняются к мысли, что декаданс – это не стиль, а более широкое понятие. В том числе, декаданс можно характеризовать, как культурный феномен, который представлял собой общую атмосферу, царившую в обществе, и которая, соответственно, проникла в искусство, литературу, поэзию.

Собственно, к декадансу принято относить достаточно разные течения в поэзии, литературе и искусстве и представителей разных поэтических школ конца 19-го и начала 20-го веков. Объединяет их то, что все они отрицали общепринятую мораль, которую называли «мещанской», культивировали пороки и извращения, воспевали красоту упадка, смерти, вырождения. 

вторник, 9 февраля 2021 г.

Поэзия безумия: 5 великих поэтов, сошедших с ума

 

Гениальность нередко приравнивают к психическим болезням. Первые исследования относительно связи между творчеством и психическими заболеваниями проводились еще в 80-х годах прошлого века. Тогда было выявлено, что участники испытаний, который занимались писательским трудом имеют более высокий риск возникновения биполярного расстройства, чем люди не творческих профессий. 

После этого целый ряд исследований подтвердили эту связь. Было выявлено также, что такие болезни, как шизофрения и биполярное расстройство возникают в лобной доле головного мозга. При этом у людей творческих специальностей аберрантная активность в лобной доле встречается значительно чаще, чем у представителей рабочих профессий.

суббота, 30 января 2021 г.

Европейский верлибр: об истории развития


Возникновение верлибра прежде всего связывают с французской поэзией 19 века, в частности с творчеством французских поэтов-символистов, а также поэтическими экспериментами Артюра Рембо, чьё стихотворение «О море» иногда называют «первым французским верлибром». На самом деле появление и становление верлибра в европейской поэзии происходило не одномоментно и в каждой стране имело свою историю и свои обстоятельства. При этом впервые рифмованный метрический стих был потеснен верлибром совсем не во Франции, а в Германии 18 века.

Верлибром (от французского «свободный стих) принято называть стихотворение, не имеющее жесткой рифмометрической композиции. Верлибр получил широкое распространение в европейской, а особенно англоязычной поэзии в 20 веке.